ゲームミュージックを本格フュージョンアレンジ！！１作品。原曲をかなり崩したアレンジでとても新鮮。わたくしの好み形成シリーズ
作品名：
矩形波倶楽部 pro-fusion
〜沙羅曼蛇〜
（１９９６年作品）
グループ名：
矩形波倶楽部
素晴らしい時代があったんです！！
１９９０年代のコナミさんは「こんなの反則でしょ！？」
と思わず言いたくなるくらい、ゲームミュージックをプロ志向のフュージョンにアレンジした作品を生み出してくれています。
勝手に幼少期の話
他投稿で何度も書いていますが、フュージョンとの出会いは父親が聴いていた（おそらく物心付く前から）になります。
物心ついてからの記憶で、『THE SQUARE』『CASIOPEA』『松岡直也』の３ミュージシャンが最初になります。
ですが、好み形成の原点にはなりません。
なぜかと言うと、こちらは聴こうとして聴いていたと言うより、日常の中にあたりまえに存在していたと表現したほうが正しいからです。
もちろんこの３ミュージシャンも好きなので人生でずっと聴いていくことになるのですが、好みの基準を形成していった年齢の時は、３ミュージシャン以外で同系統の別ミュージシャンを探す事と、もっとゾクゾクするようなファンタジー感もプラスされたようなインストを探すことに夢中になっていたからです。
紹介作品の話
そんな探究心が一番にあった時期に出会ったのがこの『矩形波倶楽部 pro-fusion 〜沙羅曼蛇〜』です。
サウンドがメロディックフュージョンであり、元の曲がゲームミュージックということでファンタジック要素もあることで、まさに理想的といった感じでした。
pro-fusionとあるように、一般的に想像するゲームミュージックアレンジ作品とは違い、曲に合ったアレンジというより、曲を如何にフュージョンとして生まれ変わらせるか！？という事を追求しているように感じます。
作品のポイント
・この作品はゲームミュージックとしてよりフュージョンとしての完成度の方が高い。
・シンプルでメロディックな難しくないサウンド。
・T-SQUARE、CASIOPEA好きにはたまらないサウンドである。
メンバー
PRODUCED by
FURUKAWA MOTOAKI
HINOKI KAZUYOSHI
KuKeiHa CLUB™
CDブックレットより
FURUKAWA MOTOAKI
（ギター）
ASANO MAMI
（キーボード）
TAPPY
（ドラム）
（パーカッション）
TANAKA TOYOYUKI
CDブックレットより
（ベース）
🎼：矩形波倶楽部
感動的メロディーが好みの私が聴いた場合の全体感想
ポップ感
（聴きやすい曲が多い）
演奏乱舞
（ソロパートなど魅せプレイの充実度）
疾走感
（⬅スローテンポ多・アップテンポ多➡）
ワールドミュージック色
（民族音楽的サウンド）
涙腺刺激
（抒情的美メロ）
各曲感想
１，
DEAR BLUE
朝日が眩しい情景などが浮かびそうな爽やかなイントロから始まり、聴きやすくフュージョンらしいエレキギターの音色へと繋がります。
疾走しそうでしない絶妙なリズムと、存在感があるのに重たすぎず爽やかドラムが心地良く、THE SQUARE時代のサウンドと、同時期のCASIOPEAという２大フュージョングループの特徴を見事に融合させたようで、全体の雰囲気と展開にどんどん引き込まれてしまう曲です。
スペースファンタジーとしてのカッコ良さが際立つオリジナルから、ファンタジー部分を絶妙に取り除き、現実感のある楽器演奏としてのカッコ良さへと見事に生まれ変わっていると思います。
２，
SILVERY WINGS AGAIN
軽快なパーカッションのリズムと、宇宙空間を表現したようなキーボード音が心地よい曲です。
キーボード音の宇宙空間イメージとは逆に南国のリゾートを感じさせる世界観もあり、ライトなギターサウンドで原作のゲームの内容を全く感じさせないスペシャルなアレンジとなっております。
最後の最後、ほんのちょこっとですが、初期CASIOPEAっぽくなるところがとても好きです。
３，
CRYSTAL FOREVER
アコースティックギターのあたたかく優しい演奏が素敵なバラード調のアレンジです。
夕日が輝く街並みと１日の終わりのSunsetが似合いそうなサウンドで、どこか童謡の『夕焼け小焼け』のような雰囲気があり風流でもあります。
４，
POWER OF ANGER
原曲のおどろおどろしいダークな雰囲気を残しつつ、ダンサブルなミディアムテンポのアレンジです。
８０’s Disco Funkを感じさせるような少しアダルトな雰囲気が漂っています。
アコースティックギターのハモリが綺麗で、合いの手を入れるようなキーボードの流れが特徴的な、規則的なリズムで淡々と進行していく曲です。
５，
BEGINING FROM THE ENDLESS
ボサノヴァとサンバをミックスさせたような雰囲気で、カフェに似合いそうなサウンドです。
爽やかなバックのキーボードとギターのあたたかい音がリラックスでき、天気の良い休日にゆっくり聴くのが似合いそうな曲です。
６，
FIRE TRIPPER
少しシックな雰囲気のロックバラードアレンジです。
こちらは原曲のメロディがハッキリとわるので比べやすいと思います。
勇壮でアップテンポのメロディアスなロック調の原曲に対して、こちらのヴァージョンはとてもアダルトな雰囲気漂い、恋愛ドラマで亡き恋人との思い出回想シーンなどに似合いそうで、熱いギターサウンドの演出となっております。
THE SQUAREの『Tomorrow’s Affair』と一緒で、せつなさと希望的抒情性がうまく融合されていると思います。
途中のピアノソロと後半に行くにつれギター演奏が熱く激しくなっていく、個人的に大好きな展開の曲です。
７，
SENSATION
大げさと思われるかもしれませんが、メロディックなポジティブ系サウンドのフュージョンで限定すると、私の人生の中で聴いた全てのフュージョンで、投稿時の段階で５番目ぐらいに位置する神曲です。
この曲を聴いた時、小学生の頃THE SQUAREの『OMENS OF LOVE』を初めて聴いた時と同じくらいの衝撃で、フュージョンとしての理想そのものだったので、求めているのは「これだっ！」と大感動したのを覚えています。
原曲は沙羅曼蛇の特徴である勇敢さと、ポジティブな爽やかさが上手い具合に合わさった良曲なのですが、アレンジ自体はどちらかと言うとグラディウスⅡやⅢの楽曲にありそうな雰囲気に仕上がっています。
全体感想としては素晴らしく明るいポジティブサウンドに生まれ変わっており、９０年代中期のCASIOPEAサウンドにファンタジックの要素をプラスして、生楽器の演奏のバンド感がしっかり伝わります。
馴染みやすいリズムとチョッパーベースの音、バックのキーボードが宇宙空間を感じさせる広がりを表現し、癖のないストレートなエレキギターの音がニヤリと微笑んでしまうほど気持ち良くカッコイイです。
欲を言うと少し曲が短いところがもったいないと思います。
８，
SPEED
ソウルミュージックの香りが漂うサウンドでアダルトな雰囲気を感じれる曲です。
あてもなく都会のネオンの中、一人黄昏れながら歩くような画が浮かんできます。
甘くムードのあるギター演奏が特徴的で、ゆったりと体揺れる心地よいリズムと合わせ、なんとなく高級感を感じれます。
９，
WHAT’S YOUR NAME？
ファンクロックのような渋い雰囲気に、部分部分でニューエイジ的な民族音楽の要素も感じられる曲です。
全体を通してエレキギターのファンキーな演奏が楽しめ、少し影のあるメロディからサビにあたるであろう部分で清々しい雰囲気になるのが良いです。
チョッパーベースの音も心地良く、整ったメロディと言うよりは軽いソロが続いている感覚のギター演奏がカッコイイです。
１０，
STARFIELD
昼下がりのティータイムといった感じのゆったりとした優しい曲です。
アコースティックギターで聴かせるあたたかいサウンドと、鼻歌に近いようなハミングが何気ない日常のような雰囲気を演出しており、心落ち着く癒やし効果のある曲でもあると思います。
１１，
SALAMANDER
プログレッシブロックから変拍子を取り除いたようなサウンドで、アップテンポのリズムにテクニカルなエレキギターの演奏が乗っかるノリの良い曲です。
ギターの音や途中のファンファーレチックなメロディをキーボードで奏でるところなどが、比較的初期の頃のCASIOPEAサウンドに近いようにも感じます。
最後に
当時高校生だったわたくしは金銭面で限界があったため、コナミから出ていたゲームミュージックのアレンジ作品を全て手にすることは出来ませんでした。
そんな中手にしたCDがこの作品だったわけですが、正直ゲームミュージックとしては大ハズレだったんです。
ですがフュージョンとしてはかなりの一級品でしたし、ゲームミュージックを「T-SQUAREのようなミュージシャンが担当してくれたらいいのになぁ。」と思っていた理想がある意味叶った作品でもありました。
結果、毎日CDラジカセにかぶりついて繰り返し聴き、フュージョンの理想形がこの作品になり好みの基盤・原点になったと言っても大げさではありません。
コナミ矩形波倶楽部ではなく、矩形波倶楽部[KuKeiHa CLUB™]名義の作品を知らない世代の方にも是非聴いていただきたい本格フュージョンです。